Mediación artística y formación de públicos en artes gráficas: experiencias en la escuela no formal RECREARTE de Sopó
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2026-10-05
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Universidad Distrital Francisco José de Caldas
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Villarraga Rincón, Sebastian Felipe (2026). Mediación artística y formación de públicos en artes gráficas: experiencias en la escuela no formal RECREARTE de Sopó. Universidad Distrital Francisco José de Caldas. https://hdl.handle.net/11349/104176
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Resumen
This undergraduate thesis systematizes the first implementation of the Printmaking and Graphic Arts program at the Recrearte School of Artistic and Cultural Education, carried out between March and September in the municipality of Sopó (Cundinamarca, Colombia), with the participation of seven students aged between 11 and 50 years. The general objective was to systematize this pedagogical proposal, analyzing its contributions to the teaching of plastic and visual arts in non-formal art education settings. The research was conducted under a qualitative approach, within a historical-hermeneutic paradigm with socio-critical elements, with an exploratory-descriptive scope and a systematization-of-experiences design, structured according to the five phases proposed by Jara Holliday (2018). Information was collected through a teacher's field journal, a portfolio of student work, photographic records, and interviews and testimonies with students, applied concurrently with the development of the program. The theoretical framework articulated references from non-formal education (Trilla Bernet, 1993), the philosophy of experience (Dewey, 1934), artistic cognition (Eisner, 2004), technical reproducibility and expanded printmaking (Benjamin, 1936; Bernal-Pérez, 2016), and artistic mediation (Fontal Merillas, 2013).
Findings show that the process was sustained with continuity despite occasional interruptions, that the technique fostered cognitive-procedural thinking, and that several students spontaneously extended printmaking to materials not originally included in the program, such as wood, glass, and acrylic. The students' production circulated publicly through two exhibitions and open-air printmaking activities, although the interest generated did not translate into increased enrollment in the program. This work is framed within the research sub-line of Plastic and Visual Arts and Its 9 Didactics, and contributes a documentary precedent previously nonexistent regarding the implementation of graphic arts programs in public non-formal art schools in Colombia.
Descripción
Este trabajo de grado sistematiza la primera implementación del programa de Grabado y Artes Gráficas de la Escuela de Formación Artística y Cultural Recrearte, desarrollada entre marzo y septiembre en el municipio de Sopó (Cundinamarca, Colombia), con la participación de siete estudiantes de edades comprendidas entre los 11 y los 50 años. El objetivo general fue sistematizar dicha propuesta pedagógica, analizando sus aportes a la enseñanza de las artes plásticas y visuales en contextos de educación artística no formal. La investigación se desarrolló bajo un enfoque cualitativo, en el paradigma histórico-hermenéutico con elementos socio-críticos, con un alcance exploratorio-descriptivo y un diseño de sistematización de experiencias, estructurado en las cinco fases propuestas por Jara Holliday (2018). La información se recogió mediante diario de campo docente, portafolio de producciones, registro fotográfico y entrevistas y testimonios de los estudiantes, aplicados de manera concurrente con el desarrollo del programa. El marco teórico articuló referentes de la educación no formal (Trilla Bernet, 1993), la filosofía de la experiencia (Dewey, 1934), la cognición artística (Eisner, 2004), la reproductibilidad técnica y la gráfica expandida (Benjamin, 1936; Bernal-Pérez, 2016) y la mediación artística (Fontal Merillas, 2013). Los hallazgos muestran que el proceso se sostuvo con continuidad pese a interrupciones puntuales, que la técnica favoreció el desarrollo de un pensamiento cognitivo-procesual, y que varios estudiantes extendieron espontáneamente el grabado hacia soportes no contemplados en el programa, como madera, vidrio y acrílico. La producción circuló públicamente mediante dos muestras expositivas y ejercicios de grabado e impresión al aire libre, aunque el interés generado no se tradujo en un aumento de las inscripciones al programa. Esta investigación aporta un antecedente documental hasta ahora inexistente sobre la implementación de programas de artes gráficas en escuelas públicas de formación artística no formal en Colombia.
