Garzon, LeonardoMora, Oscar Javier2025-03-142025-03-142000http://hdl.handle.net/11349/93702El trabajo explora el concepto de montaje en música, enfatizando la interacción entre la dirección y la ejecución, destacando dos conceptos clave: intención y flexibilidad. La metodología implica la colaboración activa de todos los miembros de la orquesta, donde se busca crear obras a partir de una base flexible, permitiendo que cada músico aporte su interpretación y creatividad. Este enfoque es fundamental en un contexto donde la improvisación y la adaptación son esenciales para fusionar diversas influencias dentro del repertorio. La primera etapa del montaje se centra en el trabajo de elementos rítmicos, armónicos y melódicos, creando un espacio de exploración donde surge una versión personal de las obras en cada ensayo. El proceso de montaje es descrito como un sistema en el que la orquesta y el director actúan en un mismo marco temporal, transformando el caos en un orden funcional. Se argumenta que, a medida que evoluciona el montaje, tanto la intención del director como la contribución de los músicos son cruciales para alcanzar un resultado significativo. La relación entre los "engranajes" de la orquesta se examina en términos de su interconexión y las probabilidades subyacentes que les permiten generar resultados únicos. Este enfoque desenfoca la tradicional jerarquía entre director y músicos, proponiendo un modelo donde la creatividad colectiva es la norma.The work explores the concept of montage in music, emphasizing the interaction between direction and execution, highlighting two key concepts: intention and flexibility. The methodology involves the active collaboration of all members of the orchestra, seeking to create works from a flexible base, allowing each musician to contribute their interpretation and creativity. This approach is fundamental in a context where improvisation and adaptation are essential to fuse diverse influences within the repertoire. The first stage of the montage focuses on working with rhythmic, harmonic, and melodic elements, creating a space for exploration where a personal version of the works emerges in each rehearsal. The assembly process is described as a system in which the orchestra and the conductor act within the same time frame, transforming chaos into functional order. It is argued that, as the montage evolves, both the conductor's intention and the musicians' contribution are crucial to achieving a meaningful result. The relationship between the "gears" of the orchestra is examined in terms of their interconnection and the underlying probabilities that allow them to generate unique results. This approach blurs the traditional hierarchy between conductor and musicians, proposing a model where collective creativity is the norm.pdfspaMontaje musicalFlexibilidad musicalCreatividad colectivaImprovisaciónOrquestabachelorThesisArtes musicales -- Tesis y disertaciones académicasEnsamble musical -- Musica colombiana -- ContemporáneaArtes musicales -- ImprovisaciónGrupos musicales -- OrquestaRestrictedAccessMusical montageMusical flexibilityCollective creativityImprovisationOrchestraRestringido (Solo Referencia)