Romero Rey, SandroSánchez Camargo, Ingrid Paola2018-07-132018-07-132017-11http://hdl.handle.net/11349/13239Los ejercicios que lleva a cabo un actor o actriz para construir un cuerpo escénico, son un conjunto de prácticas que sirven para preparar y transformar, educar y disponer su cuerpo, su voz y sus emociones para la práctica de una actividad escénica. De esta forma, el entrenamiento viene siendo su vehículo de aprendizaje. Es relevante que todo actor y actriz sepa que en su ensayo personal y/o colectivo es donde puede lograr la preparación, la práctica, la exploración y el perfeccionamiento de su cuerpo como herramienta de trabajo y así lograr la energía, vitalidad, fuerza y destreza necesaria para cautivar con su trabajo en escena. La técnica aprendida y/o buscada que cada actor encuentra para apropiar a su trabajo vendría siendo un proceso que para el espectador es desconocido, aunque su camino y fin este en relación con este. Barba (1992) lo llamaría como pre-expresividad, que quiere decir, la actividad vocal y corporal que se lleva a cabo sin pensar aún en un espectador. De esta forma, lo que sí es para la escena y por supuesto para el espectáculo, es la presencia del actor y la vida que le da a un personaje, puede decirse que, gran parte de la conquista de un público en escena es dado a cómo el actor logra que el teatro sea una experiencia extraída de la realidad pero enriquecida de tal manera que se sientan viviendo una experiencia diferente y así mismo el público lo aprecie.The exercises carried out by an actor or actress to build a stage body, are a set of practices that serve to prepare and transform, educate and arrange your body, voice and emotions for the practice of a scenic activity. In this way, training has been its vehicle of learning. It is relevant that every actor and actress knows that in his personal and / or collective essay is where he can achieve the preparation, practice, exploration and improvement of his body as a work tool and thus achieve energy, vitality, strength and dexterity necessary to captivate with his work on stage. The technique learned and / or sought after that each actor finds to appropriate his work would be a process that is unknown to the viewer, although his path and purpose is related to it. Barba (1992) would call it pre-expressiveness, which means the vocal and corporal activity that takes place without even thinking about a spectator. In this way, what it is for the scene and of course for the show, is the presence of the actor and the life that it gives to a character, it can be said that a large part of the conquest of an audience on stage is given to how the actor achieves that the theater is an experience extracted from reality but enriched in such a way that they feel living a different experience and likewise the public appreciates it.pdfspaAtribución-NoComercial-SinDerivadas 4.0 Internacionalhttp://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/EntrenamientoImaginaciónTécnicaActorPersonajeVozArtes Escénicas - Tesis y disertaciones académicasActuación teatralExpresión corporalCultivo de la vozinfo:eu-repo/semantics/restrictedAccessTrainingImaginationTechniqueActorCharacterVoiceMonografíaRestringido (Solo Referencia)